在伊顿，一名学生如果要申请奖学金，学校不会强制要求其通过考级，但面试官会和孩子面对面，用一个小时时间去听他演奏，即使没有证书，学校也能判断一个孩子真实的音乐水平

　　

　　与其给孩子设计好每一阶段的目标，全程盯着他练习，不如自己一边在厨房做饭，一边竖起耳朵听孩子练习。如果孩子练得很好，就不要去打扰他

　　

　　音乐，正在成为中国家长陶冶孩子情操的寄托。各种音乐考级，也正在成为孩子入学竞争力的“新法宝”。寒假中，上海各大针对幼儿的音乐教育机构内人满为患。很多试听课，不得不临时增加板凳和乐器，以满足更多家长和孩子的需求。

　　

　　幼儿园孩子的不少家长希望能在寒假前给孩子报上一门乐器课，让孩子先学起来。一个颇伤脑筋的问题是——到底要不要让这么小的孩子学习演奏乐器？孩子缺乏耐心忍受不下去时，靠逼有用么？

　　

　　中国青年报记者日前专访了伊顿公学前音乐总监拉尔夫·奥伍德（Ralph Allwood）和上海音乐学院音乐教育系党委书记史明阳，请两位中外音乐界的大咖来为家长答疑解惑。

　　

　　

　　一个出人意料的结果是，在针对“考级”的话题上，这两名中外音乐大咖观点出奇地一致——孩子不愿意的话，就不考，考了也没啥用。

　　

　　考级，是目前很多学音乐的孩子最头疼的一件事，年复一年的测试有时令孩子们感到压力重重，有些人甚至为此对音乐学习几乎丧失兴趣。但如果不去考级，在家长看来，似乎又无法在优秀中小学校面试中证明自身的实力。

　　

　　对此，史明阳说，在我国，确实存在一些非专业类学校招生看音乐考级级数的现象。但实际上，考级级数的高低，对于一个人音乐造诣的高低，并没有什么参考价值。在孩子抵触情绪较大的情况下，宁可不考级，也不应为此扼杀孩子对一种音乐的喜爱。

　　

　　“实际上，上音系列学校，包括上音附小、附中的考试，都是老师直接现场听演奏，不看考级成绩。”史明阳说，只有那些没有音乐鉴定能力的学校，才会通过“看证书”来尽可能“客观”评价一个学生的音乐水平高低，“看家长的认识和目的，也有很多家长纯粹想让孩子玩玩感受下音乐，那考不考级真没所谓；但有的家长目的性很强，一定要进某所学校让孩子考级，这对孩子未来的音乐水平提升未必好。”

　　

　　而在英国，也有考级，同时也的确有些老师会让学生去考级。

　　

　　奥伍德并不赞同这种盯着孩子考级的做法。他自己的做法是，问孩子自己想不想要考级。如果他们想要考，那就让他们去考。如果他们真的不愿意，这也没什么，因为他们完全有这种自知、自觉。

　　

　　重要的是，一定要征求孩子自己的意愿，不要只是命令他们去考级，“我经常在伊顿遇到一些学生，他们说老师逼他们考级，我会去和他们的老师谈，让他们给孩子空间，不要给他们过多的压力，可以让孩子用别的方式来证明自己的实力。而且事实上，有时候情况会反过来，反而是学生自己想要考级，而老师担心他们压力过大。”

　　

　　在伊顿，一名学生如果要申请奖学金，学校不会强制要求孩子通过考级，但面试官会和孩子面对面，用一个小时的时间去听他演奏，即使没有证书，学校也能判断一个孩子真实的音乐水平。

　　

　　

　　学习音乐的一个惯常思路是“苦练”。无论是钢琴、小提琴，还是爵士鼓等，一个对“高阶生”的起码要求是——手上会因频繁练习而生出老茧。对于年龄较小的孩子而言，“苦练”的唯一途径，恐怕就是“逼”。

　　

　　但奥伍德认为，应该给每一个孩子接触音乐、创造音乐的机会，但千万不要逼迫或要求孩子学习，要让他们自己作选择。

　　

　　实际上，奥伍德从小也是一路从弹钢琴走上音乐之路的。他告诉记者，他的父母都是学习音乐的，但父母从未逼迫几个孩子学习音乐。

　　

　　“小时候，我们家里就有一台钢琴，妈妈经常会弹曲子给我们听，但她从来不会逼我们学习弹钢琴。”但实际上，奥伍德的母亲是有这个意愿让孩子们学习弹钢琴的，只是做法有所不同。

　　

　　一天放学后，她在带孩子们回家的路上说：“哦，你们看这里有个钢琴老师住着。你们想不想跟她学习弹钢琴呢？”孩子们像是捡了彩蛋一样兴奋极了，他们回答说：“好啊好啊，我们想要弹钢琴。我们回去看看那个老师有没有时间吧。”

　　

　　奥伍德说，这样的做法，让他觉得完全是自己决定学习音乐的，而不是被逼的。

　　

　　他建议中国家长如果有条件的话，把所有能找到的乐器都展示给孩子们看，不要仅仅只是给他们听乐器的声音，要让他们用眼睛看到，“因为你会惊奇地发现孩子们会指着某种乐器说，我要学那个，我不要其他的，就要那一个”。

　　

　　至于到了音乐学习后期，是否要紧盯孩子练习的问题，奥伍德也有好办法。

　　

　　“与其给孩子设计好每一阶段的目标，全程盯着他练习，不如自己一边在厨房做饭，一边竖起耳朵听孩子练习。”奥伍德说，如果孩子练得很好，就不要去打扰他；如果他遇到问题了，那么家长可以放下手中的活儿去问问他，“刚刚的G大调是不是很难啊？”

　　

　　史明阳从小就是一个“琴童”，而他的儿子现在也成为一名“琴童”。他告诉记者，“要不要逼”家长自己心里得有一面明镜，“你如果想让孩子进度快一些，不练不可能；你如果只是让孩子感受下音乐这个东西，对进度没有要求，那就可以放松些”。

　　

　　但史明阳认为，学音乐的都必须经历一段练习的过程，这个过程，也是对一个人意志力、能力的锻炼，“家长盯也是要盯的，只不过不能那么极端，令孩子厌烦产生抵触情绪”。

　　

　　

　　一个有意思的话题是，到底让孩子们学什么？中国的家长最爱钢琴、小提琴等乐器演奏类项目，但奥伍德告诉记者，在英国，他所教授的合唱也是一个热门选项，“我去年教授最长的一个合唱班，上了9周的课；今年的课程，也早就被预定光了”。

　　

　　应上海包玉刚实验学校之邀，奥伍德到中国来过两次，都是教授合唱课。他发现，中国的孩子比全世界很多国家的孩子更热衷于钢琴学习，“在一个班级，能有70%～80%的学生举手告诉我说学过钢琴”。

　　

　　奥伍德说，钢琴确实是一门很好的音乐基础课，它是其他音乐形式的最佳“拍档”。但是钢琴同时也是一种“个人音乐”，在初级阶段与人合作的机会并不多。

　　

　　合唱的特点是，需要与很多人合作，并且入门简单，“我的很多学生，第一年报班后，第二年还会报班。这令家长、老师都感到惊讶，他们报班的一个重要理由是，我可以在班上交到新朋友”。

　　

　　值得注意的是，英国人似乎并没有逼着孩子学音乐的紧迫感。相反，当他们发现孩子们好像不太喜欢自己的课程时，他们会反过来逼自己。

　　

　　比如奥伍德的搭档马丁，他教授的合唱课以幽默著称。有一段时间，他发现来上课的孩子们有些沉默，课堂上都没什么人发言、出声。他琢磨了一阵子，决定用小丑式的表演来激发孩子们的热情。即便事情已经过去有一阵子了，谈到马丁那次的“自虐行为”，年过半百、一头白发的奥伍德还是笑出了声。

　　

　　在一群记者面前，奥伍德先自顾自笑了一段时间，“他在课堂上，突然拿一盆水浇在自己身上，场面一下子就不一样了。”奥伍德回忆，后来这个合唱班的课堂氛围因此变得很棒。

　　

　　“有的音乐课，让学生觉得枯燥乏味，反而扼杀了学生的兴趣。这种时候，音乐老师自己可以找找原因，自己的课堂是不是太死板了。”奥伍德的课，随时随地都欢迎其他音乐老师来听课交流，他也喜欢去听别的老师的课。